J'ai détesté cette leçon, quoi ça s'entend ? :-) 3 semaines tout de même pour arriver à ce piètre résultat et j'ai bossé, je vous jure, le titre me sort par les narines ! Pauvre Jimmy, il doit se retourner dans sa tombe. Que ce soit bon ou mauvais je poste, on ne peut pas toujours être bon.
Même l'original, je ne supporte pas, c'est dire. Allez, la suite ...
Ma dernière publication remonte au 02 septembre, je n'avais pas regardé au préalable et il me semblait avoir passé un mois sur cette nouvelle leçon. Je n'étais pas loin du compte car j'ai y donc passé une vingtaine de jours.
Cette fois-ci j'ai voulu la jouer entier car je restais un peu sur ma fin car la leçon n'abordait que le couplet et le refrain. J'ai eu pas mal de difficultés à trouver sur internet la chanson au complet, j'ai donc brodé avec les accords que j'ai pu récupérer ici et là. Il y a certainement des erreurs dans la transcription mais vous me direz ce que vous en pensez. Cette chanson, je crois que tout le monde l'a entendu un jour et c'est l'une des rares chansons de Supertramp à pouvoir jouer à la guitare.
Je peux déjà vous dire que je joue nettement mieux la version seule. Le backing track dans l'oreille gauche est assez perturbant mais c'était le seul moyen d'être dans le tempo de la chanson. Le début n'est pas évident car il n'y a que la voix de Roger Hodgson comme repère (heureusement un clic est présent dans le backing) et ensuite la partie avec le saxophone couvre un peu la guitare lors de l'exécution ce qui ne facilite pas le jeu.
Séverine, une autre MyGuitariste a d'ailleurs signalé cette difficulté et a décidé de la jouer solo mais avec un bonus chant et je ne peux que vous incitez à aller écouter sa prestation :
Le tempo est aux alentours de 92 et il n'y aucune pose donc quand vous avez le mediator qui se fait un peu la malle ou que vous ratez un accord, on peut voir très vite que vous êtes en difficulté (c'est du vécu !).
Je pourrais encore peaufiner ce titre mais je suis assez satisfait de ma rythmique main droite car depuis juillet j'ai mis les bouchées doubles pour travailler la souplesse, quitte à passer un mois sur une leçon et c'est un des avantages de MyGuitare ; les cours sont toujours accessibles après la fin de l'abonnement ce qui permet vraiment de se poser et d'approfondir nos points faibles. J'ai également pris en compte les remarques de Cyrille et je marque plus le tempo avec le pied, histoire de rester bien dans le temps.
Bon, quand je me regarde, je vois encore plein de défauts mais je laisse Cyrille, notre cher professeur, donner son avis sur cette prestation. Ce que je sais, c'est que je l'ai vraiment bossé et re-bossé et j'en ai tiré beaucoup de positifs et du plaisir dans son interprétation.
Amis guitaristes, ne lâchez rien et ne vous contentez pas de l'à peu près, c'est comme cela que l'on progresse !
Je n'ai jamais été vraiment un fan des Led Zep et logiquement j'ai moyennement accroché cette leçon. Le "Tangerine" pourrait être encore travaillé mais je m'en contente et je passe à la suite.
Bon, j'en suis très loin du titre original mais le but de la leçon était de voir un riff de ce titre de Stevie Ray Vaughan, un dieu de la guitare qui reste inabordable à mon niveau. Le riff est au tempo 110, très loin de l'original mais suffisamment rapide pour devoir rester concentré sur l'enchainement des accords, slide, pull-off et hammer -on !
Cette leçon est dans la continuité de la leçon précédente et je commence sérieusement à galérer pour avancer dans le programme. Deux semaines de travail pour ce riff !
C'est certainement la leçon que j'ai le plus répétée, j'y ai passé 15 jours car l'exercice pointait une de mes faiblesses : le manque de souplesse dans le poignet. Mon but est vraiment de progresser sur cette lacune car je sens qu'elle me freine surtout en acoustique. J'ai eu un retour de Cyrille sur la dernière leçon d'Oasis et même s'il y a du progrès dans le jeu du poignet, l'avant bras travaille encore de trop.
Cette nouvelle leçon tombait à point nommé, J'ai passé des heures à me filmer et à examiner mon poignet pour essayer de jouer plus avec plus de souplesse. Ce n'est pas encore parfait car je pense encore trop au geste pour que ça devienne naturel mais je pense avoir compris le principe. Il m'a fallu tout de même 2 ans pour commencer à comprendre comment utiliser ce poignet, on a beau écouter les conseils de Cyrille et se représenter mentalement la main qui se secoue lorsqu'elle est mouillée, lorsque le geste est ancré depuis des années, il est vraiment difficile de s'en débarrasser et de jouer autrement.
Pour en revenir à la leçon, Cyrille nous fait étudier le style "Soul Motown", il n'y a pas à proprement parler de morceau mais il nous a concocté un petit riff très soul et funky de l'époque Motown. Et comme tout riff funk le secret est dans un poignet bien détendu.Je crois que durant ces 15 jours j'ai usé mes cordes à un point où ma guitare ne sonne plus vraiment, je dois les changer rapidement donc veuillez donc m'excuser si le son est assez faiblard cette fois-ci. Ce n'est pas encore nickel mais depuis quelques jours je sature et plafonne, je passe donc à la suite.
En tout cas, on pourra dire que cette leçon m'aura fait suer mais qu'elle représente certainement une étape dans mon apprentissage.
Morceau appris en 2 heures, j'étais chaud pour m'enregistrer donc j'y suis allé. Avec quelques heures en plus, je regarderai surement moins le manche mais j'étais concentré sur la voix pour me souvenir de la structure du titre. Le solo n'est pas enseigné sans le "rythme dans la peau" et comme je ne suis pas trop fan du titre, je n'ai pas cherché à en faire plus. Un son fuzz et pas mal de reverb constitue le son "Cream", je pense m'être rapproché de l'original.
Curieusement le motif rythmique me rappelle un peu "Smoke on the water" de Deep Purple, assez saccadé avec que des allers.
Avouons le j'ai un peu merdouillé sur la montée du premier refrain et j'ai inversé un ou deux accords à la fin mais dans l'ensemble je suis satisfait car je me suis amélioré (enfin c'est mon avis !) dans la souplesse de mon poignet, point que j'ai vraiment travaillé sur ce titre.
Ce titre à l'air très simple mais chaque changement d'accord se fait juste avant le passage de chaque temps ce qui le rend pas si évident que ça à étudier. Le plus dur a été de démarrer en solo pour réussir à se caler pil poil quand Liam Gallagher commence à chanter. Idem lors du premier break, le rythme de batterie est assez perturbant pour reprendre son jeu.
Un titre que j'ai aimé étudier car il m'a donné du fil à retordre mais m'a fait vraiment progresser au niveau rythmique.
