Rolling Stones - Wild horses

Hello les amis, je ne suis pas du style à sauter une leçon dans le programme du rythme dans la peau mais cette fois-ci il m'a fallu vraiment de la motivation pour m'enregistrer. 

Je n'irai pas par quatre chemins : cette chanson m'a ennuyé et je suis sincère avec vous en vous disant que j'ai bâclé le travail pour pouvoir passer à la suite. J'y ai passé deux semaines mais il y aurait encore des points à travailler, je pense en particulier aux hammer off/pull-on après l'accord du Sol qui sont très approximatifs (je me plante bien au début de la vidéo). En travaillant plus, j'aurai pu fournir une vidéo plus aboutie mais honnêtement le cœur n'y était pas. Ecouter le titre ne me dérange pas mais le jouer m'ennuie au plus haut point à tel point que cela se voit dans la vidéo :-) Je m'étais donné deux semaines et là j'ai vraiment besoin de passer à la suite. Je me doute que Cyrille, notre professeur ne me félicitera  pas comme sur le dernier David Bowie mais bon quand on est plutôt Beatles que Rolling Stones, la motivation n'est pas au rendez-vous.

Un retour pour Myguitare, il y a un manque dans la leçon, la vidéo rythmique ne détaille pas assez la structure de la leçon et j'ai du mal à m'y retrouver avec le backing track. J'ai du tout noter sur un cahier pour m'en sortir car la structure de la chanson est absente de la partition  .

Autre point, je note aussi que le backing track est trop chargé à mon gout et qu'il n'est pas évident de se fondre dans la rythmique des autres guitares. En résumé la leçon ne m'a vraiment pas attiré mais j'ai fait l'effort une nouvelle fois de la mettre en boite pour éviter de la zapper.

Prochaine leçon, on reprend l'électrique avec Police, de quoi me motiver !

David Bowie - Space odity

Excusez moi d'emblée pour la piètre qualité de la vidéo mais j'ai voulu tester une autre caméra car ma webcam a un peu de mal avec la lumière artificielle. Résultat : c'est plus fluide en affichage mais l'exposition est déplorable, la prochaine fois je prendrai mon smartphone, ça ira certainement beaucoup mieux. Je voulais à la base laisser une webcam à côté de l'ordinateur mais quand je vois la mauvaise qualité des capteurs en basse lumière sur ces équipements, je vais me résoudre à me filmer .avec le téléphone. Comme j'avais passé plus d'une heure à mettre ce titre en boite, j'ai gardé la prise mais en mettant le film en noir et blanc, le son est là c'est l'essentiel.

Encore un titre qui m'a donné un mois de travail, cette fois-ci plus que 13 accords, le précédent Bowie en comptait 16 mais j'ai trouvé la structure du morceau bien plus difficile à mémoriser. La grosse difficulté de ce titre sont les changements de rythme et la quasi absence d'une section rythmique. La batterie en arrière plan reste très discrète, quelques quelques roulements par ci, par là qui corse encore plus la tenue du tempo. Le démarrage du morceau s'exécute seul et il faut bien travailler la régularité pour tomber juste au moment ou David Bowie commence à chanter, il n'y a pratiquement aucun repère mis à part de discrètes marques de batterie.

Prochain titre, un Rolling Stones en acoustique avec de reprendre l'électrique :-)

Bonne écoute.

David Bowie - Starman

Soit le niveau devient difficile, soit il y a en ce moment un enchainement de leçons compliquées dans le niveau avancé 1, soit je stagne en ce moment, quoi qu'il en soit je me suis amusé (dans les deux sens) à apprendre ce titre.

16 accords composent cette chanson et il m'a fallu une paire d'heures pour retenir l'enchainement. j'ai d'ailleurs raté un accord dans la vidéo, une seconde d'inattention et on perd vite le fil. On voit que Bowie est un grand compositeur car ce "Starman" ne se limite pas à 3 accords. Le titre est très enrichissant à apprendre et son tempo est un peu perturbant car il fluctue au cours de la chanson et jouer avec le backing track a été une partie de plaisir.

Vous commencez à me connaitre et je suis toujours un peu moins à l'aise en acoustique et on peut entendre quelques ratés dans les barrés ou quelques enchainements approximatifs dont cet accord de Si bemol qui a toujours du mal à sonner. Allez, je valide et je passe à la leçon suivante, quoi encore un Bowie ! :-)

A noter que j'ai franchi le cap des 100 articles, 102 pour être plus précis sur ce blog soit 102 leçons et vidéos des cours de MyGuitare soit grosso modo 5h de guitare non stop, incroyable non ?

Jimmy Hendrix - Crosstown traffic

J'ai détesté cette leçon, quoi ça s'entend ? :-) 3 semaines tout de même pour arriver à ce piètre résultat et j'ai bossé, je vous jure, le titre me sort par les narines ! Pauvre Jimmy, il doit se retourner dans sa tombe. Que ce soit bon ou mauvais je poste, on ne peut pas toujours être bon.

Même l'original, je ne supporte pas, c'est dire. Allez, la suite ...

Supertramp - Give a little bit

Ma dernière publication remonte au 02 septembre, je n'avais pas regardé au préalable et il me semblait avoir passé un mois sur cette nouvelle leçon. Je n'étais pas loin du compte car j'ai y donc passé une vingtaine de jours.

Cette fois-ci j'ai voulu la jouer entier car je restais un peu sur ma fin car la leçon n'abordait que le couplet et le refrain. J'ai eu pas mal de difficultés à trouver sur internet la chanson au complet, j'ai donc brodé avec les accords que j'ai pu récupérer ici et là. Il y a certainement des erreurs dans la transcription mais vous me direz ce que vous en pensez. Cette chanson, je crois que tout le monde l'a entendu un jour et c'est l'une des rares chansons de Supertramp à pouvoir jouer à la guitare.

Je peux déjà vous dire que je joue nettement mieux la version seule. Le backing track dans l'oreille gauche est assez perturbant mais c'était le seul moyen d'être dans le tempo de la chanson. Le début n'est pas évident car il n'y a que la voix de Roger Hodgson comme repère (heureusement un clic est présent dans le backing) et ensuite la partie avec le saxophone couvre un peu la guitare lors de l'exécution ce qui ne facilite pas le jeu. 

Séverine, une autre MyGuitariste a d'ailleurs signalé cette difficulté et a décidé de la jouer solo mais avec un bonus chant et je ne peux que vous incitez à aller écouter sa prestation :

http://severinerafaella.wixsite.com/espaceguitare/single-post/2017/09/11/Give-a-little-bit-Supertramp

Le tempo est aux alentours de 92 et il n'y aucune pose donc quand vous avez le mediator qui se fait un peu la malle ou que vous ratez un accord, on peut voir très vite que vous êtes en difficulté (c'est du vécu !).

Je pourrais encore peaufiner ce titre mais je suis assez satisfait de ma rythmique main droite car depuis juillet j'ai mis les bouchées doubles pour travailler la souplesse, quitte à passer un mois sur une leçon et c'est un des avantages de MyGuitare ; les cours sont toujours accessibles après la fin de l'abonnement ce qui permet vraiment de se poser et  d'approfondir nos points faibles. J'ai également pris en compte les remarques de Cyrille et je marque plus le tempo avec le pied, histoire de rester bien dans le temps.

Bon, quand je me regarde, je vois encore plein de défauts mais je laisse Cyrille, notre cher professeur, donner son avis sur cette prestation. Ce que je sais, c'est que je l'ai vraiment bossé et re-bossé  et j'en ai tiré beaucoup de positifs et du plaisir dans son interprétation.

Amis guitaristes, ne lâchez rien et ne vous contentez pas de l'à peu près, c'est comme cela que l'on progresse !

Led Zeppelin - Tangerine + Heartbreaker

Je n'ai jamais été vraiment un fan des Led Zep et logiquement j'ai moyennement accroché cette leçon. Le "Tangerine" pourrait être encore travaillé mais je m'en contente et je passe à la suite. 

Stevie Ray Vaughan - Mary had a little lamb

Bon, j'en suis très loin du titre original mais le but de la leçon était de voir un riff de ce titre de Stevie Ray Vaughan, un dieu de la guitare qui reste inabordable à mon niveau. Le riff est au tempo 110, très loin de l'original mais suffisamment rapide pour devoir rester concentré sur l'enchainement des accords, slide, pull-off et hammer -on !

Cette leçon est dans la continuité de la leçon précédente et je commence sérieusement à galérer pour avancer dans le programme. Deux semaines de travail pour ce riff !

Soul Motown

C'est certainement la leçon que j'ai le plus répétée, j'y ai passé 15 jours car l'exercice pointait une de mes faiblesses : le manque de souplesse dans le poignet. Mon but est vraiment de progresser sur cette lacune car je sens qu'elle me freine surtout en acoustique. J'ai eu un retour de Cyrille sur la dernière leçon d'Oasis et même s'il y a du progrès dans le jeu du poignet, l'avant bras travaille encore de trop.

Cette nouvelle leçon tombait à point nommé, J'ai passé des heures à me filmer et à examiner mon poignet pour essayer de jouer plus avec plus de souplesse. Ce n'est pas encore parfait car je pense encore trop au geste pour que ça devienne naturel mais je pense avoir compris le principe. Il m'a fallu tout de même 2 ans pour commencer à comprendre comment utiliser ce poignet, on a beau écouter les conseils de Cyrille et se représenter mentalement la main qui se secoue lorsqu'elle est mouillée, lorsque le geste est ancré depuis des années, il est vraiment difficile de s'en débarrasser et de jouer autrement.

Pour en revenir à la leçon, Cyrille nous fait étudier le style "Soul Motown", il n'y a pas à proprement parler de morceau mais il nous a concocté un petit riff très soul et funky de l'époque Motown. Et comme tout riff funk le secret est dans un poignet bien détendu.Je crois que durant ces 15 jours j'ai usé mes cordes à un point où ma guitare ne sonne plus vraiment, je dois les changer rapidement donc veuillez donc m'excuser si le son est assez faiblard cette fois-ci. Ce n'est pas encore nickel mais depuis quelques jours je sature et plafonne, je passe donc à la suite. 

En tout cas, on pourra dire que cette leçon m'aura fait suer mais qu'elle représente certainement une étape dans mon apprentissage.

Cream - Sunshine of your love

Morceau appris en 2 heures, j'étais chaud pour m'enregistrer donc j'y suis allé. Avec quelques heures en plus, je regarderai surement moins le manche mais j'étais concentré sur la voix pour me souvenir de la structure du titre. Le solo n'est pas enseigné sans le "rythme dans la peau" et comme je ne suis pas trop fan du titre, je n'ai pas cherché à en faire plus. Un son fuzz et pas mal de reverb constitue le son "Cream", je pense m'être rapproché de l'original.

Curieusement le motif rythmique me rappelle un peu "Smoke on the water" de Deep Purple, assez saccadé avec que des allers.

Bonne écoute.

Oasis - Wonderwall

Avouons le j'ai un peu merdouillé sur la montée du premier refrain et j'ai inversé un ou deux accords à la fin mais dans l'ensemble je suis satisfait car je me suis amélioré (enfin c'est mon avis !) dans la souplesse de mon poignet, point que j'ai vraiment travaillé sur ce titre. 

Ce titre à l'air très simple mais chaque changement d'accord se fait juste avant le passage de chaque temps ce qui le rend pas si évident que ça à étudier. Le plus dur a été de démarrer en solo pour réussir à se caler pil poil quand  Liam Gallagher commence à chanter. Idem lors du premier break, le rythme de batterie est assez perturbant pour reprendre son jeu.

Un titre que j'ai aimé étudier car il m'a donné du fil à retordre mais m'a fait vraiment progresser au niveau rythmique.

Pink Floyd - The Wall part 2

Après le sacré morceau de Van Halen, je poursuis avec un autre groupe Mythique : Pink Floyd. 

Cette fois-ci, je me suis contenté de ce qui est étudié dans la leçon, à savoir rythmique + refrain de la partie 2 du morceau "the wall". Cette leçon fait bien travailler la souplesse du poignet et la rythmique rappelle légèrement le style funky. Pas de solo à la suite, je ne l'ai pas encore appris dans le solo dans la peau (mais ca va venir !).

Le backing track fourni par MyGuitare est à 80 bpm, plus lent que le morceau d'origine.

Bonne écoute ;-)

Van Halen - Ain' talking about love

Après mes déboires avec Lynryrd Skynyrd, j'ai voulu faire une pause dans le programme du rythme dans la peau. Le beau temps et la canicule se sont associés pour m'éloigner de la guitare mais un break par moment c'est appréciable. 

J'ai repris le programme du solo dans la peau que j'avais un peu laissé de côté par manque de temps et cette semaine Cyrille nous fait étudier Van Halen, célèbre groupe de Hard Rock des années 70/80. Pour la petite anecdote, c'est grâce à eux que j'ai découvert ce style, je me souviens encore de ma première K7 de ce groupe que j'avais trouvé à l'âge de 15 ans dans les bacs "promotion" du supermarché du coin.

C'est certainement le solo le plus accessible de ce groupe mais cela ne veut pas dire qu'il est simple pour autant. Le solo étant très court, je me suis lancé le défi de jouer le titre en entier, un beau challenge car s'attaquer à du Van Halen c'est un peu présomptueux ! Mais bon, je suis là pour me faire plaisir et je sais que je n'aurai jamais le niveau de certains youtubeurs qui pratiquent 4h par jour (moi c'est par semaine quand tout va bien ! :-) ). Alors je m'excuse de suite auprès des fans absolus de Van Halen, ce n'est pas nickel mais c'est le maximum que je peux en tirer. Les arpèges de ce titre sont très rapides et il n'y a guère de pause dans le morceau pour se repositionner ou se limer les ongles donc, des pains et des imprécisions il y en a mais ça ressemble tout de même à quelque chose même si c'est assez tendu par moment :-)

Je sais que je me suis attaqué à un titre qui est au dessus de mon niveau, qu'il me manque certainement certaines techniques et de la pratique mais si j'attends de le poster, je crois que dans un an j'y suis encore. Au moins dans un an je verrai si j'ai progressé ... ou pas ;-)

Il est très difficile de trouver le son d'Eddy Van Halen, je me suis inspiré de cette vidéo https://youtu.be/5yH3niILHmw autant pour le son que pour apprendre à la jouer, respect pour ce guitariste la cover est très réussie !

Lynyrd Skynyrd - Sweet Home Alabama

Une double leçon qui ne me laissera pas un souvenir mémorable, résultat passable ...

En voici les raisons :

1 - je n'ai jamais aimé cette chanson.

2 - la leçon a duré deux semaines (en deux parties), j'en ai passé 3 à l'étudier et cela m'a semblé une éternité. La structure du titre est trop compliquée pour vouloir mettre en application les riffs enseignés, je me suis donc limité à enchainer les riffs de la tablature. Pas de chanson complète cette fois-ci !

3 - Même après  trois semaines je n'ai jamais vraiment réussi à me mettre dans le groove du titre. Il n'y a que le riff un peu bluesy que j'ai apprécié. On sent le manque de motivation et de maitrise dans l'interprétation. Au bout de 3 semaines, je me rends à l'évidence, il faut que je passe à autre chose, je ne ferai pas mieux.

4 -  Ce style country rock n'est vraiment pas évident à aborder et comme ce n'est pas ma tasse de thé, j'ai ressenti un gros manque de motivation.

5 - La tablature n'est pas claire et il y a des erreurs dans les accords
6 - Il faisait chaud (belle excuse :-) )

Bref, vite la suite car je n'en peux plus, ce titre m'a dégouté !

Dire straits - Brothers in arms

La particularité de ce solo est de savoir le jouer avec les doigts car Marc Knoepfler le joue de cette façon mais il est de toute évidence impossible d'imiter ne serait-ce qu'un 1% de son jeu.

J'ai vraiment eu du mal à l'interpréter aux doigts car j'ai toujours eu l'habitude d'utiliser mon médiator sur l'électrique et c'est en s'en passant que l'on voit la précision que l'on perd quand on s'en sépare. Résultat, je n'ai jamais vraiment réussi à éliminer tous les mouvements involontaires de mes doigts sur les cordes où il ne fallait pas jouer. Après deux semaines d'étude, je ne le jouerai pas mieux, l'expérience viendra sans doute avec le temps. Le son a également été très dur à trouver, bref une leçon qui n' a pas été du tout facile !
Je n'ai pas pu jouer avec le bouton du volume sur les dernières notes car j'utilise un capteur synthé sur ma guitare et je n'utilise pas les micros de l'ESP.  Il aurait fallu ajouter une pédale de volume mais j'avais la flemme :-)

Led Zeppelin - thank you

Voilà deux semaines que je bloque sur cette leçon, les enchainements d'accords ne sont pas évidents et cela me perturbe dans la fluidité de ma rythmique et ça s'entend légèrement par rapport au backing track. Pourtant j'ai essayé d'être ample dans le geste, de me détendre mais les basses à jouer avant chaque accord casse le rythme et représente une sacré difficulté (enfin pour moi). Je pense que d'autres MyGuitaristes trouveront la leçon facile mais sur celle là, c'est le maximum que j'arrive à en tirer. Comme quoi, on peut réussir à jouer un titre entier de Nirvana ou U2 et bloquer bêtement sur 3 accords qui paraissent simples au premier abord.

Enfin, on est là pour apprendre, si c'était si facile, nous n'aurions pas besoin de cours :-)

Pink Floyd - Wish you were here (intro)

Je continue d'avancer à mon rythme sur le solo dans la peau et cette semaine c'est Pink Floyd qui est à l'honneur.

Ma principale difficulté sur cette leçon a été de tirer les bends sur une guitare acoustique, on attrape vite mal au bout des doigts !

Nirvana - Smell like teens spirit (complet)

Ah Nirvana, que dire sur cet album "Nevermind" ?  J'ai un avis assez partagé sur le sujet. Ce titre me fait remonter plusieurs décennies en arrière, j'avais 17 ans quand cet ovni musical est sortie en 1991. Ce fût vraiment une claque lors de la première écoute de ce morceau, je me souviens encore d'un de mes amis qui avait acheté le CD à la Fnac et qui m'avait dit : " tu vas voir, ça, ça va être le prochain truc à la mode". Il n'avait pas tord  car suivie ensuite toute la vague Grunge et ensuite Néo-metal et on ne peut pas nier le fait que Nirvana a bousculé la musique aseptisée de la fin des années 80 avec ses guitares rock bien saturées. Je peux tout de même les remercier car c'est en partie grâce à eux que je me suis mis à la guitare.

Ce qui me dérange dans Nirvana est ce côté post punk dans l'exécution musicale, c'est brouillon, ça bave de partout. Alors oui, si c'est pour se défouler, gueuler un bon coup et se passer les nerfs, cette musique est tout à fait adaptée mais après quelques albums, j'ai saturé (et pourtant j'en ai écouté du métal durant ma jeunesse). Le seul album qui a vraiment retenu mon attention après plusieurs décennies est le "MTV unplugged". Sur cet album on ressent toute la fragilité et les tourments de l'esprit torturé de Kurt Cobain et cette version acoustique me donne nettement plus la chair de poule que l'avalanche de décibels du Nevermind.

Bref, je m'égare ... Pour ce titre, vous noterez que ce n'est pas super propre et j'ai hésité ; soit je re-travaille le sujet pour être nickel mais en perdant la rage d'exécution parce soit je poste en l'état la prestation avec ce petit côté "dirty" et "revendicatif". Cyrille, tu m'excuseras d'avance si c'est un peu brouillon par moment mais cela reflète bien l'esprit du titre. Le tempo, comme le dit Cyrille est diabolique et il n'est pas toujours évident de maitriser ses allers retours en double croches !! J'ai fait une prise "one shot" avec 3 sons différents + le solo, la synchro avec le backing track et hop posté sur youtube.

Dernière difficulté, ma femme a horreur de ce titre, il fallait donc que je l'étudie au plus vite ! ah ah ah !!!

Bonne écoute (enfin pour ceux qui aiment la saturation ...).

Jimi Hendrix - Purple haze

Bon, Hendrix c'est pas trop ma came (ah ah ah, elle est facile celle là !) mais j'ai étudié la leçon. J'ai apporté ma touche en me rapprochant du son "crado" de Jimi.
Même si certaines leçons nous plaisent moins, il y a toujours quelque chose de bon à prendre alors je m'y suis collé.

Bonne écoute.

Gun's and Roses - Paradise city (solo intro)

Même si cette étude est assez courte, elle est intense demande pas mal de travail surtout à 80 bpm. Une bonne leçon pour travailler ses bends et l'enchainement de ses hammer / pull-off.

James Brown - Sex Machine

Voici une nouvelle leçon du rythme dans la peau qui se focalise sur la rythmique funky. 

Curieusement c'est un peu ma bête noire mais également la consécration le jour ou je me baladerai sur ce genre de rythmique. 

Il y a 2 riffs à étudier, le premier n'est pas tiré du titre sex machine mais correspond à 90% de la leçon, le riff de sex machine est vraiment très court et les explications de Cyrille ne dépassent pas 3 mn sur la vidéo de 24 mn. 

Je me suis donc attelé pour la publication du blog à la première rythmique endiablée qui m'a occupé une vingtaine de minutes chaque jour. J'ai essayé de taper du pied et de me focaliser sur la souplesse du poignet mais il a fallu également gérer l'étouffement des cordes entre chaque coup de médiator pour éviter une bouillie sonore. 

Après une semaine c'est loin d'être parfait mais je vais déjà soumettre ça à Cyrille pour avoir les ajustements nécessaires. J'ai remarqué que quand j'étouffais les cordes de la main gauche, cela parasitait le geste de la main droite ce qui génère de la tension (maudite tension !) L'indépendance des membres n'est pas encore là et je vais continuer à l'étudier car c'est un excellent exercice de souplesse. Je suis tout de même satisfait du résultat car il y a un an je n'y serai pas arrivé.

Pour les autres, vous allez pleurer sur cette leçon ;-) il faut bien la travailler lentement pour bien comprendre le découpage des mesures, le côté funky vient ensuite avec la vitesse.

PS : et toujours cette maudite webcam qui filme à 17 images seconde quand la lumière est artificielle, ça n'aide pas à rendre fluide sur la vidéo la rythmique de la main droite.

Joann Jett - I love Rock'n roll

Voici le solo qui complète le titre étudié dans le rythme dans la peau. Il y a quelques semaines, je l'avais joué d'oreille ne sachant qu'il serait étudié dans le programme du solo. Je l'ai potassé de nouveau mais cette fois-ci avec la partition et les directives de Cyrille. Je n'étais pas loin de l'original dans cette vidéo. Cette foi-ci j'ai amélioré le son, il n'était pas terrible sur le titre entier.

Steve Vai - For the love god

Difficile de trouver du temps pour avancer dans les leçons en ce moment, aussi bien dans le rythme dans la peau que dans le solo dans la peau du fait d'un emploi du temps chargé. J'ai tout de même réussi à avancer dans le programme du solo pour passer le stade  "débutant 2". Heureusement que l'abonnement ne se ferme pas au bout d'un an car je ne l'aurai pas amorti. Dire que je viens de m'inscrire aussi à la théorie dans la peau, je ne sais pas quand je vais pouvoir caser tout ça !

Pour l'instant c'est Steve Vai que je vous propose, j'ai eu une frayeur quand j'ai vu l'artiste à étudier, heureusement Cyrille a su choisir les mesures les plus accessibles de son répertoire parce que pour le reste il me faudrait 3 autres vies et une greffe d'une paire de mains supplémentaire pour atteindre 10% de ses compétences :-) 

En regardant les cours du SDLP, je viens de me rendre compte que le solo de "I love rock'n roll" est présenté dans la leçon suivante. Damned ! Je l'avais joué d'oreille sur cette leçon du rythme dans la peau, je ne vais pas dire que je me suis cassé le postérieur pour rien car l'exercice a été encore plus difficile à réaliser mais très riche d'enseignement. Au moins, cela me permettra de vérifier ma copie :-)

Led Zeppelin - no quarter

Metallica - Sad but true

Je préviens de suite, ceux qui n'aiment pas le Hard Rock, passez votre chemin. Aujourd'hui, je vous propose un titre de Metallica tiré de leur plus célèbre album, le black album.

D'habitude, ça galope, ça galope dans ce style et il faut être extrêmement précis et rigoureux pour tenir la cadence mais sur "Sad but true", le mid-tempo permet de bien travailler ces allers retours.

Une nouvelle fois, j'ai appronfondi peu plus que ce qui est enseigné dans la leçon en étudiant toute la partie rythmique.

Désolé pour le solo mais je n'ai pas le niveau pour égaler Kirk Hammet, je n'ai terminé que le premier niveau du solo dans la peau et ce solo est encore bien trop difficile à réaliser, il faudra vous en contenter ;-) Difficile de se consacrer aux deux programmes !

La leçon du rythme dans la peau étudie également un riff de Master of puppets, je l'ajouterai d'ici quelques jours. A moins que je me lance le défi de l'étudier également en entier, qui sait ;-)

Chanson dédicacée pour Mélanie, je sais qu'elle l'attend avec impatience ;-)

Et, une dernière chose, Montez le SON !!! \m/

Joan Jett - I love Rock'n roll

Une fois de plus, je vous propose la chanson en entier. A partir des quelques mesures étudiées dans la leçon, j'ai mélangé tous les ingrédients de la leçon de Cyrille, j'ai pioché le solo sur internet et je me suis mis au travail pour présenter le titre en entier.

Je suis un peu déçu du son de la guitare principale, je n'ai pas vraiment réussi à sonner comme sur le disque. J'ai constaté aussi en re-visionnant la vidéo un petit manque de justesse dans les bends du solo, il me manque encore des heures au compteur  dans le programme le solo dans la peau, va falloir que j'approfondisse cette technique.

Bonne écoute !

Gun's & Roses - Paradise city

Un morceau encore assez difficile à jouer dans sa globalité, d'abord il est très long et la structure comporte pas mal de subtilités. Je comprends pourquoi Cyrille nous enseigne uniquement le riff d'intro pour le moment.

Je me suis donc focalisé sur ce riff et je vous le présente au tempo 84 du backing track fourni.
Pour le moment, je constate que mon jeu perd en précision à cette vitesse, il est bien meilleur vers 76 mais bon à un moment il faut savoir se lancer. J'enchaine la leçon suivante car j'ai constaté que passé 5-10 mn mon jeu se dégrade au lieu de s'améliorer, mine de rien ça fait travailler le poignet. Il est donc inutile de vouloir le travailler durant 1/2h.

Mise à jour au 06/02

Première version :
Une catastrophe, surtout à ne pas prendre en exemple, je ne respecte pas du tout la notation rythmique.

Deuxième version - Après correction de la rythmique et du sens aller/retour du médiator :

Santana - Europa

Ca y est j'arrive à la fin du niveau débutant 1, on ne peut pas dire que j'ai été très pressé, il m'a fallu 6 mois pour le terminer mais comme je l'étudie en complément du rythme dans la peau, ce cours passe en second plan dans les priorités (moi je ne peux pas étudier au travail, hein Sam ! ;-) ). Ceci dit, j'ai toujours pris du temps pour étudier chaque leçon car les bases y sont enseignées, si un jour je veux "shredder"il faut déjà savoir jouer proprement ces petits extraits.

Aujourd'hui Santana, son jeu est tout en retenue sans trop de saturation. Malgré une facilité apparente, il faut savoir doser chaque note pour faire ressortir l'ambiance "cotonnée" du titre.

Enjoy !

U2 - Sunday Bloody Sunday

Je me suis pris au jeu de jouer les morceaux en entier quand ils me plaisaient, cette fois ci, c'est un morceau de U2 et leur célèbre Sunday Bloody Sunday.

J'ai rencontre plusieurs difficultés :
- le tempo assez rapide, cela ne laisse pas beaucoup le droit à l'erreur.
- L'enchainement couplet refrain où il faut partir sur un retour après plusieurs notes étouffées.
- Le refrain et ses notes étouffées diaboliques.
- Le refrain bancal qui repart au milieu sur un couplet, on se retrouve au milieu du manche pour repartir au début, l'arpège du couplet n'est pas à louper !
- le solo qu'il faut jouer assez souple pour faire ressortir la coloration "folklore irlandais"

Avec les bases que nous a communiquées Cyrille, je me suis lancé dans ce titre, encore un beau challenge relevé même si tout n'est pas parfait ^^

A noter que la caméra a enregistré à 18 images seconde au lieu de 25 (manque de luminosité ?), du coup les gestes paraissent un peu saccadés mais aucun souci côté audio, c'est le principal.

Bonne écoute !

Gun's and roses - Knocking on heavens door

Pour bien démarrer 2017,  je vous propose un petit solo de Slash.

Soyez tous en bonne santé et prenez du plaisir dans tout ce que vous faites. Profitez et savourez chaque instant que la vie nous offre.

Enjoy !